摇滚诗人与天地精神 | 展期延长

摇滚诗人与天地精神

A Rock Poet between

the Spiritual and Natural World

 展期延长至 

 2024年7月28日 

《1901年，克鲁斯塔德的垂柳树下》，亚麻布上油彩、炭笔，183 × 274.5 cm，2013

和美术馆典藏研究展「摇滚诗人与天地精神」，将英国艺术家比利·查尔迪斯（Billy Childish）的创作与中国近现代艺术家笔下的山川林海并置，开启一场游走东西、对话天地的精神之旅。

比利·查尔迪斯尝试在创作中实现精神的解脱、无拘与归一。尽管被认作一名既定规则的挑战者或玩世不恭的反叛者，查尔迪斯的绘画实践却尽可能杜绝自我表现与自我迷恋，将世界本身的无蔽显现视为艺术实践的目标。自然风景、人物与静物是其笔下常见的主题。其创作大都一气呵成，鲜少修改，直接且快速，最大程度遵从图像自身的要求与使命。

展览现场：（从左至右）《1920年，利河的轻舟人》，比利·查尔迪斯，亚麻布上油彩、炭笔，183 × 305 cm，2013 / 《黄色独木舟》，亚麻布上油彩、炭笔，244 × 183 cm，2017

手起笔落的创作过程成为至关重要的隘口：内在精神于此纵身一跃，与广袤宇宙交合、同一。线条的曲度、色彩的浓淡，偶尔的粗粝、精细、凝神、分心，无不向观者诚实地分享这一交互过程。查尔迪斯的绘画实践正是在这里与中国的山水笔墨传统发生着微妙共振，后者同样秉承通过“创作”这一行为本身实现自我与天地的统一。

《沼泽景观》，比利·查尔迪斯，亚麻布上油彩、炭笔，61.5 × 91.5 cm, 2022

基于此，展览探讨不同文化惯例与个人阐释中“自我”、“精神”、“天地”等概念的异同——一旦越过文字的贫瘠与缄默，同一个、抑或无数个世界的入口便同时向我们敞开。

展览现场

摄影｜刘相利、杨皓杰

比利·查尔迪斯（Billy Childish)

比利·查尔迪斯1959年出生于英国肯特郡，如今仍生活工作于此。作为一名具有多重身份的艺术家，他在八十年代就已成为赫赫有名的地下音乐人，同时还创作大量诗歌与小说。查尔迪斯一直对文森特·梵高、爱德华·蒙克等人痴迷，并从后者的作品风格与人生态度中找到共鸣。在最近二十年的绘画实践中，他从英格兰东南部的田园景观汲取灵感，通过描绘过去和当下的人物、场景，将其观察及想象于画布展开。

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Key and Cue, no. 288 I'm nobody! Who are you!
, ca. 1994–2003